문화 기반 확충을 위한 정책 전환
이현숙 / 충청일보·문화부기자
우리가 지향하고 있는 지역문화 예술의 발전은 무엇인가. 이는 정치 안정과 경제적 풍요가 전제되는 것이지만 균형 있는 문화적 향수권이 이를 뒷받침하는 사회를 말하는 것이다.
정치권에서는 정치권 나름대로 큰 이슈를 갖고 있고 문화권은 문화권 나름대로 지역문화의 활성화를 논의하면서 지방화 시대를 열고 있다. 표면상으로는 크게 달라진 것이 없어 보인다. 그것은 내 문화·내 지방의 독특한 문화를 생각하기 이전에 외래문화의 소용돌이에 휘말렸고, 지방과 대칭 되는 이른바 서울 문화에 증폭되어 헤어나지 못했기 때문이다.
우리 지역도 이제는 생활의 질과 품격을 높이기 위한 문화적 혜택을 누려야 한다. 지역 시대를 맞아 문화 발전을 위한 새로운 정책을 세우는 일이 당연하다. 애당초 문화란 행정당국에서 지원을 해준다거나 주도를 한다거나 예산을 편성, 경비를 보조해 준다거나 세미나를 열어 회의를 한다고 해서 발전 될 수 있는 성질의 것은 아니다.
지역 시대를 맞아 문화 예술의 진흥을 어떻게 펴나 갈 것인가가 문제이다. 문화의 확대에 초점이 모아져야 한다. 어느 특정 지역이나 계층만의 전유물이 되어서는 안 된다. 전시대적인 문화의 특권화, 귀족화가 배격되어야 하며 이를 도민 대다수가 고루 향유하도록 지역문화 행정의 정책 방향이 정해져야 한다.
지방분권의 특성 살린 문화행정이 필요하다.
따라서 지역 시대를 맞은 문화 예술의 진흥 정책은 이제까지의 고루한 지원 정책에 그쳐서는 안 된다. 문화 기반 확충을 위한 정책 전환이 필요하다. 청소년 예술 교육이나 일반도민들의 문화 수준의 향상을 위한 교육 프로그램 개발 그리고 지역별로 각 공연장의 증설이 이에 해당된다.
지역문화가 발전하려면 독특한 틀을 가져야 한다. 지방자치제에 알맞고 분권주의에 입각한 지방 특성을 개발하고 그에 알맞은 문화행정이 확대되어야 한다.
또한 이에 대한 인식이 분명한 문화행정 공무원의 독립성이 보장되고, 예술 발전과 전통 유산의 보존은 물론 더 나아가서는 창조적 예술 행위, 교육문화전달, 환경 개선 등 모든 문화적 사업을 지역에 확산시켜 주민을 문화적 행동에 참여시키고 문화생활을 영위할 수 있게 만드는 적극적인 문화행정가가 있어야 한다.
이러한 바탕 위에서 그 지역 특성에 맞는 문화지정을 만들고 의도적으로 지역주민의 참여를 유도하여 보존하고 발전시켜 나가야 한다. 가장 세계적인 것이 가장 민족적이란 말이 뜻하듯 우리 문화, 지역문화를 영원히 발전하는 것은 우리의 몸과 마음에 의하여 땀으로 창조된다는 사실을 알아야 한다.
서울 문화의 권역에서 벗어나 독특한 지역문화를 만드는 일은 지금부터 성실하게 논의되어야 한다. 지방자치제만 실시된다고 지역문화가 자생적으로 발전할 수 없다는 것을 알아야 한다.
문학/ 초월적 서정의 시 다양한 형식 실험의 소설
'92년 문학계는 왈칵 쏟아 놓은 것처럼 문학계를 휩쓸던 민중 계열의 문학이 숨을 고르고 있는 90년대, 이제는 그들의 거친 숨소리가 들리지 않는다. 간혹 산 속에서 울리는 듯 그 물줄기는 흐르지만 거세게 터진 봇물은 아니다.「도시시」라고 명명된 시들이 젊은 작가들에 의하여 쏟아져 나왔고, 포스트모더니즘이 용맹스럽게 내달렸지만 한편으로는 의젓한 선비들이 세상 걱정하는 투의 맑은 시가 튀어나와 「선비시」라는 말도 나왔다.
어느 젊은 작가들의 세미나에서는 「다시 문제는 리얼리즘이다」란 논제로 불붙는 논쟁을 하였지만 리얼리즘의 표현 기법에 따라 순수문학과 참여문학의 분기점이 설정된다는 사실을 깨닫고 운동으로서의 문학은 확실하게 퇴조되어 갔다.
물론 이것은 소련의 붕괴에 의해 사회주의 리얼리즘이 설자리가 줄어들었기 때문에 비판적 리얼리즘으로 방향을 선회했다는 지적도 받았지만, 올해는 큰 문학적 변동이 없었다. 소설쪽에서는 역사 인물을 과대 포장하거나 뻥튀긴 읽을 거리가 판친 것은 그만큼 확실한 문학이 없기 때문이었다. 원래 이런 재미 거리로 읽는 중간 독물(讀物)은 진정한 문학이 없는데 판치는 것이니까 밀쳐 두고라도 '92년의 문학계는 특정지워 내세울 만한 뚜렷한 이정표가 없었다.
특히 충북지역에서는 서울 등 대도시의 문화적인 변동에 민감한 관망만 있었지 제목소리로 말하는 「참문학」이 없었다는 지적을 받는다. 뚜렷한 물줄기가 없는 다양한 모색기라고 볼 수 있는 올 한 해의 문학계는 연초 김효동(충북협회), 강우진(대륙문학), 안수길(뒷목문학회)등 3개 동인 단체 회장의 교체로 새로운 움직임을 예고했다.
이들은 문학의 변화상이 지역사회 변화와 일정한 상관성이 있다는 전제를 바탕으로 다양한 측면에서 변화를 촉발시키며 동인 단체를 이끌어 왔다. 이 같은 현상은 문단 활동에 대한 회의, 혹은 반성이 일고 있음을 짚어 냈는데 종전 충북지역의 문학판의 경직된 상황으로부터 문학이 스스로의 자리에 대한 관심을 경주한 결과로 볼 수 있을 것이다.
'92년도 충북 문학의 뚜렷한 성과는 시부문에서 내면적이기나 초월적인 서정의 경향이 깊어진 점과 소설부문에서 장르 형식의 변화를 예고하는 다양한 형식 실험이 이루어진 점등이 가장 큰 수확을 꼽을 수 있다.
시부문에서 박용삼씨가 제3시집 「독수리는 혼자서 난다」, 김효동씨가 제2시집 「이화령을 바라보며」를 출간, 결연한 삶의 노정을 짙게 배출했으며 신경득, 홍석원씨가 첫 시집을 펴내 주목을 끌었다. 이외에도 홍석화·김창규·증재록·이석우씨가 나직한 목소리로 참신한 시각을 분출했다.
소설은 「바람문」의 저자 성기도씨가 충청일보에 연재해 오던 장편대하소설을 「북풍」으로 개제 하여 전10권 중 6권을 출간, 문단에 화제를 모았고 강우진·김효동·최승옥·지용옥 ·문상오씨가 산문집, 창작 소설집을 각각 펴내 작가의 활동이 돋보였다.
특히 올 문단은 중견작가들이 대거 신작 시집과 장편대하소설, 산문집을 펴내 50대를 전후한 중진들의 견고한 작품 활동을 반증한 것이 두드러진 성과로 나타났다.
충북지역 문학단체 회원들의 작품을 한데 모은 「충북문단」의 발간은 지역문단의 문학적 진공상태에 대한 긴장도를 촉진시킨 사업 중의 하나였으며 문단 일각에서 추진된 충북 출신 작고·현존 문인의 삶과 문학을 기리는 시비 건립 사업도 후학들에게 뜻깊은 일로 비쳐졌다.
한편 충청남·북도 출신 문인들을 대상으로 충청문인협회가 제정한 제2회 충청문학상 시상식이 올해는 시상 대상의 폭을 넓혀 충북에서 거행돼 지역문인 창작 의욕을 고취시켰다.
미술/ 의욕적 실험은 두드러지나 질적 빈곤이 문제
젊은 작가군이 부상하면서 중진 작가들의 의욕적인 전시들이 지역 미술계의 활력을 전해 준 올 한해는 전시회의 비수기가 따로 없다는 말을 들을 정도로 전시 횟수가 빈번했고 화랑가 미술 시장의 규모도 점차 확대된 한해였다.
올해 최대의 화제전은 충북에서 처음 열린 한· 일 현대 미술교류전으로 작품전이 갖는 단순한 의미보다는 국제전을 통해 우리 미술의 새로운 변화의 조짐을 점검하고 한·일 미술의 전반적 상황을 폭넓게 진단한 것은 최대 수확이랄 수 있다.
「'92 청주 천엽(千葉) 현대미술 신세대전」으로 보여진 이번 교류전은 지역간의 문화 교류와 인류 공통의 염원에 대한 문화적 상상력을 배양시킨 터전으로서 확고한 이미지를 다진 기회였으며 충북 지역 현대미술의 보편적인 국제화를 이루는 초석을 확인케 해주었다.
개인전은 서울과 청주에서 젊은 작가들이 홍수를 이루는 가운데 어느 때보다 모색과 방향 정립 노력이 활발했다. 손부남, 박병옥, 이병무. 김택상, 박기원, 이종목, 강재원, 양태근, 우은정, 임은수, 곽권희 등이 새로움과 다양성을 시도하면서 도시 문명적 인간 주제를 다룬 것이 특징이다.
젊은 작가들이 독주를 이루는 전시회 가운데 중진 작가들로는 홍민표, 장혜용, 유근영, 이완호씨가 오랜만에 개인전을 열었으며 홍병학씨가 일본에서 초대전을 가졌다.
한편 일부 내용 없는 추상미술의 범람 속에서 충북구상작가회 창립전, 장영주 초대전, 이유증전, 한국 크로키회원전은 구상미술이 자연스럽고 새롭게 관심을 끈 전시회였다.
그룹전은 한·일 회화 6인 초대전, 신세대 작가 10인 서울전, 한국 24인의 젊은 영혼전, 전환그룹전, 토석조각회 한채회전 등이 선보여 적극적이고 진지한 차원에서 공간 언어의 가능성을 넓히려는 노력을 보여주었으나 일부 그룹전은 형식적이고 관념적인 틀에서 벗어나지 못한 아쉬움을 남기기도 했다.
올해의 가장 풍성한 소득이라면 비중 있는 조각전과 공예의 표현 영역이 넓어졌다는 점이다. 「92 한국 현대 조각의 흐름전」은 원로 중진 조각가 뿐 아니라 신진작가들의 작품이 한자리에 선보여 형식과 내용을 찾으려는 기획전이었다. 이외에도 공예가 5인 초대전, 충복 공예가회전을 비롯해 최종숙, 황성실 공예 칠보전은 현대화·다원화를 꾀하는 작업이라고 볼 수 있다.
또한 설치 작가들의 퍼포먼스(행위예술)의 시도는 진부한 아카데미즘에서의 탈출을 목표로「자연」과 「인간」과의 만남을 꾀해 우선 대중과 미술의 벽을 허물겠다는 욕구로 분출되었다. 이처럼 올 한 해는 의욕적 실험들이 두드러졌고 매체미술 기획 등이 활기를 띠었으나 내용과 형식은 특기할 게 많지 않았다는 자성의 목소리도 일고 있다.
이런 현상은 우리의 회화가 위치한 현주소를 가늠하기가 어려웠으며 좀처럼 주도적인 흐름을 발견할 수 없었기 때문이란 평이다.
양적 확산에 질적 빈곤(?)으로 볼 수 있는 우리의 지역 화단은 좀 더 시대의식이나 사회 외적인 문제에의 대응 노력을 찾아 추상의 심연에 근접하면서 삶의 원초적 깊이감을 담아 내는 작품의 반성이 요망된다.
연극/ 대통령상 수상 최대 이슈, 연극협회 체제 정비 시급
올 충북 연극계의 최대 이슈는 제10회 전국연극제에서 충북 대표팀 극단 「상당극회」가 대통령상을 수상, 오랜만에 전국 규모의 대회에서 대어를 낚은 일을 연극인들은 성과로 꼽는다.
전국 무대에서 충북 연극의 위상을 높인 쾌거는 좋은 작품과 안정된 연출력, 탄탄한 연기력이 삼박자를 이뤄 충북 연극발전의 밑거름을 이뤘으며 직업적인 극단 생활이 어려운 상태에서 침체기를 극복한 단원들의 각고의 노력이 낳은 결과였다.
또 하나의 큰 수확으로는 지난 70 년대 충북 연극을 주도했던 극단 「시민극장」이 한동안의 공백기를 깨고 연극 전용 소극장을 자력으로 개관한 일과 개관기념 공연(정기35회 정기 공연)으로 중견 연출가 장남수씨의 연출 작 「여배우와 새로운 사랑을」(닐 사이먼 작)이 무대에 올려진 점을 들 수 있다.
지역극단 연극인들이 제대로 된 연극 전용 소극장을 만들었다는 큰 소득과 함께 극장이 자체 프로그램을 계획하고 개발한다는 「극장주의」를 적극 자임하고 있다.
또 교육 문화 무대예술 등 다목적 문화공간으로 「충복 아트홀」이 문을 열어 이를 통한 연극 인구의 저변확대를 꾀한 일도 주목되는 일의 하나.
공연 외적인 사건으로는 젊은 연극인들이 중심이 되어 극단 「서원」을 창립한 일과 각 극단의 활발한 활동으로 자신들의 목소리를 내기 시작한 것이다.
최근 신생 극단의 난립은 「설익은 무대의 범람」이라는 부정적 측면도 없지 않았으며 자칫 각 극단간 이해 및 영역 대립으로 번질 우려도 높아 그 활동 양상이 관심거리였다.
전반적으로 불황을 벗어난 것에 힘입어 「사로잡힌 영혼」,「여배우와 새로운 사랑을」,「등신과 머저리」,「나는 똥이올시다」,「뜨거운 연인들의 마지막」 등이 안정감 있는 무대로 볼만한 연극 무대를 제공했다.
연초에는 충북 연극이 능동적이고 발전적인 활동을 펼치기 위해서는 극단간의 체제 정비와 결속 강화를 이루어야 한다는 자성의 소리가 강도 높게 일었다.
이에 힘입어 연극협 충북지회 정기총회에서는 연극계의 침체를 타개하기 위한 근본적인 「현실 문제」의 개선과 아울러 협회의 활성화 방안이 활발히 거론되는 등 자체 내의 혹독한 비판과 연극계 스스로가 내건 결의가 남달랐다.
그러나 의욕적인 체제 정비, 제작 기구의 개편 등 연극의 뼈대를 갖추기 위해서 연기자들 스스로가 권익 옹호와 친목 도모를 꾀해 지역 연극 무대의 과제를 줄어야 하는 난제를 남겼다.
이런 맥락에서 충북 연극인들이 한자리에 모여 화합과 우의를 다진 제1회 충북 연극인 대회에는 원로, 중견 연극인을 비롯해 선후배 연극인들이 한자리에 모여 충북 연극의 발전적 방향을 모색했다는데 그 의미를 들 수 있다.
한편 대학극 중흥에 청신호를 이룬 제1회 대학연극축전은 한국연극협회 충북지회의 이벤트 행사·대학 연극의 한 단면을 보여준 이번 대학연극축전은 대학 연극의 활성화를 취지로 기성 연극인과 일반 관객과 함께 하는 대학 연극인의 축제라는 점에서 시사하는 바가 컸다.
올해의 두드러진 특징 가운데 하나는 남상욱, 위선일, 강민구, 김윤성, 이계준 등 젊은 연출가들과 양은희, 이정님, 김수희 등의 신인 연기자들의 부상이 돋보였다.
이런 가운데 풍자극이 연극의 기본틀을 갖추지 못한 채 시류에 편승, TV의 개그 수준에 머무르거나 언어 유희를 반복하는 폐단, 일부 극단의 작품 사용에 대한 변칙적 운용을 둘러싼 시비 등이 적잖은 논란이 되기도 했다.
올해는 우리 연극인들의 활동 반경이 넓어진 반면 「개혁」의 목소리가 어느 때보다 드높았다. 그간 협회 내부의 누적된 불만의 소리를 자제해 왔던 일부 연극인들이 만성화된 부조리와 모순을 척결해야 한다는 주장을 강하게 폈다.
연극계의 대표성을 갖는 연극협회의 운영의 묘와 체제 정비는 앞으로 연극계 향방에 중요한 의미를 지니기 때문에 연극인들이 힘을 한 곳에 모으는 작업이 선행되어야 한다.
음악/ 창작 음악 두드러지나 국악계의 정체는 유감
경기 침체로 대부분의 공연들이 청중 확보에 상당한 어려움을 겪은 가운데 충북지역 음악계도 음악적인 전문성과 깊이를 추구하는 무대가 없었던 한해로 마감했다.
이런 현상은 지역 음악계의 발전 저해 요소로 운영상의 문제 및 사회적 여건들이 영세하고 어렵다는 것을 감안하더라도 우리 지역 음악계가 과연 음악적 열정 속에서 얼마만큼 숨쉬고 있었는가 하는 강한 반성을 갖지 않을 수 없다.
올해는 지난해에 비해 실내악 운동이 저조한 반면 창작 음악의 움직임이 두드러진 점을 꼽을 수 있다. 내용에 있어서도 전통에 입각하거나 전통과의 접목을 시도하는 등 우리 것에 대한 관심이 다각적으로 모색되었다.
올해 주목을 끈 행사로는 충북 출신 연주자로 무대를 꾸민 충북음악축제와 크리스천 오케스트라 반주로 연주회를 가진 김태훈 교수의 독창회, 또한 한국 음악교육협회가 주최한 제20차 국제음악교육협회 세계 대회에 충북 지역에서는 이영순씨(우리예능원장)와 연주자로 마링바에 신주화양(중앙초등 3년)이 참가해 눈길을 끌었다.
세계 관악단이 대거 참여하는 국제 연주 무대에서 한국 청소년 관악의 위상을 높인 점도 성과 있는 일. 일신여고 관악 합주반이 창단 이래 처음으로 대만 대북시 국가 음악청에서 개최된 「제14회 아시아태평양 연안 국가 페스티벌」에 한국 대표로 초청되어 연주를 가져 국제 무대에서 입지를 드높였다.
충북지역 내에 작곡가와 작곡 동호인들이 모여 출범한 충북 작곡가협의회 창립은 지역 작곡계의 폭넓은 이해를 도모하고 작곡계의 새 방향을 정립한다는 취지로 큰 기대를 모았다.
그러나 청주대 이영철 교수를 중심으로 한 충북작곡가협회는 충북 도내 대학에서 배출된 작곡 전공자를 자연스럽게 흡수, 작곡계에 새로운 활로 모색을 다진다는 대안은 좋았으나 뒤쳐진 작곡 분양의 음악 수준을 끌어올리는 이렇다 할 역할을 보이지 못한 아쉬움을 남겼다.
제6회 충북 오페라단 정기 공연은 질적인 발전보다는 외형적 공연에 치중, 음악적인 건재함을 과시하기도 했으나 새로운 오페라 음악 활성화를 꾀하지 못하고 전문기획 무대가 부족함을 연출했다.
국악계는 「이슈가 없는 것이 이슈다」라는 말이 나올 정도로 크게 정체되어 있는 실정. 전통 음악계도 순수한 연주회는 거의 드물었고 정기 연주회에 의한 홍보성 공연을 제외하면 양악에 밀려 국악은 점점 위축된 모습을 보여 주었다.
국악의 활성화와 대중화를 꾀한 행사로는 충청일보가 주최한 제3회 전국 초·중·고교 학생 국악경연대회를 들 수 있다. 국악 발전을 위한 성과 있는 행사로 국악의 숨은 인재를 발굴했다는 평가를 얻었다.
올해도 시립예술단의 처우 개선이 이루어지지 않아 씁쓸함을 남기기도 했다. 현재 청주 시립예술단은 단원 개개인의 자질과 지휘자의 역량, 그리고 재정적 지원의 부족 등 많은 문제를 안고 있음에도 불구하고 나름대로 정기 연주회를 가져왔다.
부진한 활동을 보인 음악계는 음악 예술이 가지고 있는 차원 높은 감동을 나누는 운동으로부터 시작되어야 우리 지역 음악계가 제 길을 찾게 된다.
단원들에게 예술적 소속감을 심어 주지 못하지만 연주자의 역할과 앙상블에 대한 올바른 이해, 스타일이나 감각이 다양한 레퍼토리의 선정 등 흡인력을 갖춘 매력 있는 무대를 만드는 노력이 뒤따라야 한다.
무용/ 문화적 역할은 충실, 예술적 기여도는 낮아
춤의 해 열기에 힘입어 올 무용계는 한국 무용계에 새로운 이정표를 세운 한해였다. 지난 80년 이후 공연 활동의 양적 증가에도 불구하고 무용에 대한 국가 사회적 지원 정책을 비롯해 무용계의 르네상스 원년으로 만들기 위해 각종 사업을 확정, 기대에 찬 출발을 했다.
이런 시류에 맞춰 충북 무용계에서도 지역 무용계의 발전에 새로운 도약의 원년이 될 수 있도록 다양한 사업을 마련, 지역 무용계의 위상을 재점검 해 보는 한해였다.
충북 무용계의 가장 큰 이슈는 부산에서 첫 시도된 전국무용제에서 충북 지역 새암 무용단이 참가, 우수상을 수상한 것을 큰 소득으로 꼽을 수 있다. 이 무용제는 지역 무용인들의 창작 의욕을 높였을 뿐 아니라 지역 춤 문화발전에 활력을 준 것으로 주목을 끈 춤제전이었다.
또 지역 무용계의 성과로는 충북 지역에서 활동하는 무용 단원들이 한자리에 모여 제1회 충북무용제전을 치러낸 일이다. 도내에서 활발하게 활동하고 있는 한국 무용단과 현대 무용단 5개 팀이 참가, 일반 대중과 함께 하는 무대로 꾸며졌는데 특히 충북 무용단들이 한자리에서 독특한 무용 세계를 선보임으로써 각기 무용단의 색깔과 흐름을 가늠 해 볼 수 있는 계기가 됐다.
출연팀은 새암 무용단, 윤덕경 무용단, 오진숙 무용단, 아브락사스, 발레꿁랑 등이 참가, 무용 예술의 대중화에 기폭제 역할을 했다.
춤의 해 열기 고조에 발맞추어 지역 춤판이 성숙된 점도 눈에 띄는 일로 평가 됐다. 연초에는 새암 무용단, 윤덕경 무용단, 엄정자 춤무리가 잇따라 굵직한 공연을 마련, 주목을 끌었는데 본무대에서 보여준 춤판은 예년의 단순히 몸짓 언어만을 표출해 온 공연에서 탈피.「인간」과 「죽음」,「현대인」 등 주제와 변형을 통해 삶과 연결 고리를 찾았다는 점을 공통점으로 들 수 있다.
또 독특한 테마와 형식을 갖고 전통 무용을 현대적인 시각으로 재조명한 창작무용들을 선보여 공감대를 확대한 것이 큰 수확으로 나타났다.
무용계의 움직임으로는 새암 무용단에 이인숙. 아브락사스에 오진숙씨가 각각 새회장으로 교체되어 새로운 변화를 시도했다.
이밖에 공연으로는 강혜숙 춤패가 봄맞이 춤제전에 참가했으며 아브락사스, 엄정자 춤무리가 정기 공연과 아울러 여름 야외 이벤트에서 공연을 가졌다.
이처럼 올 춤계는 문화 공간의 미흡 과 춤이 갖는 대중적 흡인력의 부족함이라는 문제점에서 벗어나 정부 차원에서 지원 확대, 젊은 춤꾼의 부상, 야외 공간에서 춤 공연을 통해 적극적인 차원에서 춤의 해를 홍보했다.
특히 대중적 재미와 예술적 감동으로 고급문화와 박제화와 대중문화의 상업화 현상을 조화시키기 위해 「중간 춤」 문화 운동을 전개하고 있는 단체들이 참여한 것이 특징으로 볼 수 있다.
그러나 춤의 해 활성화에도 불구하고 내용에 비해 실질적인 성과를 거두지 못한 전국대학무용제의 대부분의 무대가 창작성 결여, 작품성의 질적 저하로 예상외로 저조함을 드러낸 채 막을 내렸다.
충북무용협회가 전국 대학무용경연대회를 10년이나 이끌어 오면서 춤 문화적 역할엔 충실했지만 춤 예술적 기여도는 성숙되지 않았다는 평이다. 상의 범위를 확대하는 문제라든지 부문별 심사위원의 권위를 높이는 문제 등을 과제로 남겼다.